Shu-Hua Chang, Ingrid Rousseau, Maki Suzuki

close

BB Můžete nám říci něco o tom, jak projekt The Taste of the Brain (Chuť mysli) vznikl?
SHC & IR & MS Jsme dvě designérky ze Švýcarska a Maki Suzuki je z Velké Británie, ze studia Åbäke. Maki učil na naší škole (HEAD – Vysoká škola umění a designu v Ženevě). V roce 2011 se Ingrid poprvé setkala s Makim během workshopu nazvaného Le Magnifique Avventure a v roce 2014 absolvovala stáž v ateliéru Åbäke. Shu-Hua a Ingrid se potkaly během svého magisterského studia v Ženevě.
Projekt The Taste of the Brain vznikl v roce 2015 jako společné dílo dvanácti studentů a tří učitelů z Basileje, Curychu a Ženevy. Vloni v červnu jsme během Milánské konference o designu Cumulus uspořádali přednášku spojenou s večeří, kterou jsme nazvali The Taste of the Brain. Souviselo to také s tématem výstavy EXPO v Miláně Potraviny pro planetu. Všichni máme moc rádi společné večeře, proto jsme oslovili třicet přátel a kolegů z oblasti designu a společně jsme vytvořili situaci, kdy jsme mohli sdílet své životní příběhy u jídelního stolu. S Makim jsme se rozhodli pokračovat a rozvinout tuto myšlenku do různých akcí souvisejících s designem. Jsme opravdu velmi rádi, že máme možnost se zúčastnit brněnského bienále s druhým uvedením našeho projektu. Letos chceme pozvat asi stovku hostů, mezi nimiž budou zastoupeni diváci a návštěvníci bienále, ale i přítomní designéři a přednášející na sympoziu.

BB Účastníci projektu spolu vytvářejí jídelní servis pro společné stolování. Zkoušeli jste to už dřív? Jak to ovlivňuje další uvedení projektu?
SHC & IR & MS Víte, vážně si myslíme, že lidé málo dbají na drobné detaily svého každodenního života. Jsme přesvědčeni, že jídlo není to jediné zajímavé na jídelním stole, důležitou součástí této krásné kulturní krajiny jsou také například příbory. Proto od sebe navzájem i od našich hostů žádáme, aby přinesli své oblíbené nádobí, vyprávěli nám o něm a představili je, jako by bylo součástí muzejní sbírky. Každé uvedení akce The Taste of the Brain se tak stává malou výstavou.
V roce 2015 jsme uspořádali první ročník v restauraci Centro Svizzero v Miláně. Letos proběhne The Taste of the Brain 2 v Moravské galerii v Brně. Kromě toho máme také v úmyslu narušit obvyklá pravidla pro formální večeři v restauraci nebo v galerijní kavárně. Jít na večeři neznamená jen něco získat, ale také něco dát. Na začátku jsme přišli s pěkným souborem keramického nádobí, a tak žádáme naše hosty, aby každý navrhl vlastní nádobí pro příští večeři, kterou budeme pořádat.
Letos vezeme do Brna některé kousky, které jsme udělali loni ve Švýcarsku a v Itálii; naším cílem teď je uspořádat několik společných snídaní a obědů, abychom je využili a vytvořili zase další kusy do kolekce. Na konci bienále budeme mít krásnou sbírku nádobí od návštěvníků i designérů. Nabízíme designérům příležitost dotvořit kus, který začal vyrábět některý z návštěvníků. Nádobí se tak samo o sobě stává součástí rozhovoru při stolování. Líbí se nám také myšlenka, že jednotlivé kusy nenesou jeden zřetelný autorský podpis.

BB Jak tento projekt, který jste připravili pro Off program, zapadá do širšího rámce vaší práce? Pracujete na něčem podobném?
SHC & IR & MS Maki ze studia Åbäke se tématu vztahu mezi designem a jídlem už dříve věnoval. V roce 2013 spolu s Martinem Gamperem a Alexem Richem zorganizoval večeři nazvanou Trattoria Circolare; ve stejném roce vydal knihu Artists’ Cocktails (Koktejly umělců) pro autora Ryana Gandera a v roce 2014 uspořádal ve spolupráci s Musée de la danse v Rennes výstavu s názvem Avant la Faim et Après: Jumeaux (Před hladem a po něm: dvojčata), jejímž kurátorem byl Boris Charmatz.
Shu-Hua pracuje na Tchaj-wanu jako produktová designérka, takže se při své práci už setkala i s navrhováním nástrojů nebo příborů. The Taste of the Brain je pro ni skvělou příležitostí, jak jít ještě dál a podívat se na všechny možné prvky související se stolováním z širšího úhlu pohledu.
Pro Ingrid, jakkoli je její podíl na projektu zásadní, je to první příležitost pracovat na něčem, co přímo souvisí s jídlem. Ona však velmi ráda pořádá akce založené na spolupráci, během nichž se musí lidé sami angažovat, aby to nějak fungovalo. Design je potřeba sdílet, není to jen vizuální vjem, jsme obklopeni úžasnými věcmi a měli bychom si jich víc všímat. The Taste of the Brain je projekt, kterému velmi věříme a plánujeme uspořádat jeho další uvedení v Evropě i v zámoří při příležitosti různých akcí souvisejících s gastronomií a designem.

BB Letošní ročník Bienále Brno reaguje na proměny a stav současného grafického designu; jeho množství, rozmanitost, neurčitost a zdánlivou povrchnost. Dokázali byste identifikovat některé výchozí předpoklady, aktuální témata nebo motivace současného grafického designu?
SHC & IR & MS Pojďme si dát sklenici vína, posadit se tady ke stolu a promluvit si o tom!

Shu-Hua Chang (TW)

Shu-Hua Chang je produktová designérka z tchajwanské Tchaj-peje. Během studií ve Švýcarsku se setkala s Makim a Ingrid. Vzhledem ke svému zaměření se zajímá především o různé možnosti využití a kombinování materiálů a tvůrčích postupů. V současnosti se soustředí hlavně na jevištní výtvarnictví. Zajímá ji, jak zlidšťující prvek umění ovlivňuje racionální proces výroby, a snaží se odhalovat přírodní i průmyslovou stránku společnosti.

Ingrid Rousseau (FR)

Ingrid Rousseau pochází z prostředí grafického designu a do Švýcarska se přestěhovala kvůli magisterskému interdisciplinárnímu studiu bytového a produktového designu, které končí v červnu 2016 a které jí pomohlo rozšířit pohled na design. Cílem grafického designu není jen atraktivní vzhled výsledného produktu, ale také komunikace s uživatelem. Ingrid v nedávné době spolu s Ghidou Bahsoun ve Švýcarsku založila produkční společnost Guffetsch.

Maki Suzuki (FR)

Maki Suzuki je členem interdisciplinární skupiny grafického designu Åbäke, kterou v roce 2000 založil v Londýně spolu s Patrickem Laceyem (VB), Benjaminem Reichenem (FR) a Kajsou Ståhl (SE) − po jejich setkání na Royal College of Art.

Noviny

Představení spolutvůrců 27. ročníku Bienále Brno, autorů jeho výstav, porot a účastníků sympozia formou krátkých rozhovorů.

TIRÁŽ

Rozhovory a grafická úprava: Radim Peško Radim Peško (1976) je grafický designér žijící a pracující v Londýně. Ve své práci se zaměřuje na tvorbu písem, publikací, vizuálních identit a je také iniciátorem výstavních projektů spojených s grafickým designem. V roce 2010 založil a řídí digitální písmolijnu RP Digital Type Foundry a jeho písma v současné době používá řada jednotlivců a institucí po celém světě. Mezi jeho další aktivity se řadí práce pro Moravskou galerii v Brně, Secession ve Vídni nebo Bedford Press v Londýně. Podílel se mimo jiné na identitách Boijmans Van Beuningen Museum v Rotterdamu, Stedelijk Museum v Amsterdamu, Aspen Art Museum, Fridericianum či Berlin Biennale 8. Účast na výstavách zahrnuje Graphic design in production, Minneapolis/New York, nebo Graphic Design Worlds v Triennale Design Museu v Miláně. Pravidelně spolupracuje s Kateřinou Šedou na výtvarných projektech a knihách. Byl hostujícím lektorem na Gerrit Rietveld Academie v Amsterdamu, École nationale supérieure des beaux-arts v Lyonu, ÉCAL v Lausanne, HFK v Brémách, KISD v Kolíně nad Rýnem, Sint-Lucas v Gentu či University of Seoul v Koreji. Od roku 2011 je členem kurátorského týmu Mezinárodního bienále grafického designu v Brně., Tomáš Celizna Tomáš Celizna (1977) se věnuje grafickému designu zejména ve spojení s novými technologiemi. Prostřednictvím Fulbrightova stipendia (2006) absolvoval studium grafického designu na Yale University School of Art v New Haven (MFA, 2008). V současné době žije a pracuje jako nezávislý designér v Amsterdamu, kde také působí jako lektor grafického designu na Gerrit Rietveld Academie. Spolupracuje mimo jiné s OASE Journal for Architecture, s Královskou akademií umění v Haagu, Sandberg Instituut, Amsterdam, a Museum of Contemporary Art Chicago. Od roku 2011 je členem kurátorského týmu Mezinárodního bienále grafického designu Brno., Adam Macháček Adam Macháček (1980) je grafický designér. Po studiích na VŠUP, Gerrit Rietveld Academie v Amsterdamu a ÉCAL v Lausanne spoluzaložil v roce 2004 studio Welcometo.as, od roku 2011 je členem kolektivu 201∞ Designers. Zabývá se především navrhováním knih, výstavních katalogů, ilustrací a identit. Spolupracoval mimo jiné s Moravskou galerií v Brně, Théâtre de Vevey (sezóny 2003–2012), Galerií Rudolfinum, San Francisco Museum of Modern Art, Chronicle Books, Editions Pyramyd, Památníkem národního písemnictví, Domem umění města Brna, California College of the Arts, Airbnb a dalšími. Pro Bienále Brno inicioval a připravil výstavy Work from Switzerland (2004) a From Mars (2006, spolu s Radimem Peškem). Od roku 2011 je členem kurátorského týmu Mezinárodního bienále grafického designu v Brně. Žije a pracuje v Berkeley.
Překlady a jazyková spolupráce: Alena Benešová, Kateřina Tlachová
Produkce: Miroslava Pluháčková
Tisk: Tiskárna Helbich s. r. o.
Náklad: 2000

  1. vydání
    Vydala Moravská galerie v Brně, 2016